大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于现代建筑风格的作用是什么的问题，于是小编就整理了2个相关介绍现代建筑风格的作用是什么的解答，让我们一起看看吧。
现代主义建筑设计的主要特点是什么？
高低跌宕，简单轻松，舒适自然。
新的建筑学原则。提倡新的建筑美学原则，包括：表现手法和建造手段的建筑形体和内部功能的配合、建筑形象的逻辑性、灵活均衡的非对称构图、简洁的处理手法和纯净的体形、吸取视觉艺术的新成果。现代派建筑。产生于19世纪后期，成熟于20世纪20年代，在50~60年代风行于全世界，是20世纪中叶在西方建筑界居主导地位的一种建筑。
推陈出新。强调建筑要随时代而发展，应同工业化社会相适应，强调建筑的实用功能和经济问题，主张积极***用新材料、新结构，坚决摆脱过时的建筑式样的束缚，放手创造新的建筑风格，主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。
造型和线条。以简洁的造型和线条塑造鲜明的社区表情。立面和建材。通过高耸的建筑外立面和带有强烈金属质感的建筑材料堆积出居住者的炫富感，以国际流行的色调和非对称性的手法，彰显都市感和现代感。
色彩。竖线条的色彩分割和纯粹抽象的***风格，凝练硬朗，营造挺拔的社区形象。布局。波浪形态的建筑布局高低跌宕，简单轻松，舒适自然。强调时代感是它最大的特点。
现代艺术的风格特色是否影响当代艺术家的创作？又是怎样影响的？
艺术家的创作组成部分有高超的表现技法，对美的敏锐感受，丰富的生活阅历，对生活真挚的情感，广博的修养。创作一件优秀的作品，还需要艺术家本人在整理大量的感性材料基础之上进行理性的思考。任何一个环节不达标都会导致一件艺术品的成败，而每个环节做的多少程度又会导致一件艺术品的优劣程度。
因此这就要求艺术不断的学习，不仅要向古代经典学习还需与时代接轨，向者时代最前沿的艺术前辈看齐。加之身处这个时代必然会对生活有所关注，自然会潜移默化的影响着艺术家本人。在书法里有魏晋的二王书风、癫张狂素、宋四家……在绘画上中国有南宋四家、吴门画派、清四僧、四王。西方有文艺复兴三杰、印象派、立体主义、表现主义、后现代、达达主义……
艺术家都会关注生活关注同时代的佼佼者，以及不同领域的杰出艺术家获取灵感，唐代杜甫看了吴道子画便启发了他的诗，画手看前辈，吴生远擅扬。五圣连龙衮，千官列雁行。便是看了吴道子画有感而发，张旭观公孙大娘剑舞得悟笔法，是他成为草书大家。
因此现代艺术风格的这个时代特点必会影响当代艺术家的创作，这是历史规律，它会以不同的方式影响，既有直接影响也可以间接影响还会潜移默化影响，甚至作为启发影响。
望可以给你启发。
现代艺术的风格特色影响当代艺术家的创作
现代艺术，从20世纪后半叶的立场来看，应是从达达主义开始的，达达主义发生于第一次世界大战期间，其影响一直到现在，现代艺术都是达达的变奏或展开；达达主义起先是在1913年由杜尚在纽约所领导，后来第一次世界大战爆发，紧张的气氛对当时的艺术家造成了多种不同的影响和冲击，
现代艺术的特色是：一种愤怒与厌烦的表现，艺术家们的动机是要嘲弄，甚至破坏艺术，比如，杜尚将文艺复兴时期天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》进行再创作，在蒙娜丽莎的嘴上添了两撇胡子，但是当杜尚试图破坏艺术的时候，反而为艺术开辟了许多的途径，迫使人们仔细去看每一样东西，即使是原本不被认为是艺术的东西，
正因为现代艺术“打破传统”的风格特色，所以影响了当代艺术家的创作，在20世纪60年代（从时间上讲，可称为当代了）出现了“后现代主义”这样的艺术流派，此流派的艺术家对于现代主义的闭塞视听，仅把作品作为主观意念情绪的投射理论和创作，深不以为然，
当代艺术家（后现代主义）主张在创作中，创造性想象应占主导地位，否认世界的可知性，要求一种能准确表现这个多元化、多变化世界中人的主体地位的艺术；在作品的内容表现上，是随意的、不确定性的、不连贯的、矛盾的、不可解释性的以及没有本质性的，有人认为后现代主义是概括60年以来欧美各种复杂艺术理论，它是现代主义的自我否定。比如，那种很平面或很立体的绘画式的宣传海报，可称为“后现代主义”画风。
到此，以上就是小编对于现代建筑风格的作用是什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于现代建筑风格的作用是什么的2点解答对大家有用。
