大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于建筑风格课程的问题，于是小编就整理了4个相关介绍建筑风格课程的解答，让我们一起看看吧。
有人说新中式建筑分六大派，他们的巅峰代表作品分别是哪些？
一个西方人曾经说过这样一句话：我们(西方人)占据了天空的一角,而他们(中国人)却占据了广阔的大地。中国人的建筑风格和西方人有很大的不一样，但是因为中国建筑以木质结构为主，历史过于悠久的建筑我们今天都无法再欣赏到了。中国古式建筑到了今天大致可以分为六个派别。
也就是徽派，很明显我们可以认出这个主要是在安徽地区，是南方民居的代表，比较出名的有西递和宏村。
闽派建筑顾名思义是福建特色的建筑，以土楼为代表，比较出名的是永定土楼和南靖土楼。在一开始，土楼被认为是闽西客家的特色建筑，但是后面在闽南地区也发现了不少的土楼存在，被认为是福建特色了。
京派建筑就是以北京地区的为主了，以四合院和宫殿式建筑为代表了，比较出名的例如恭亲王府和故宫了。
唐宋明清时期的古建筑风格有哪些不同？
一.
唐代（始于公元618-907年）。唐式古建筑风格特点为:其气魄宏伟，严整开朗。有着大屋檐，出檐深远。建筑已然到了成熟，形成了一个完整的建筑体系。
它规模宏大、气势磅礴，给人庄重大方，整齐亦华美，舒展而又不张扬的印象，正是当时时代精神面貌的完美体现。这可是在宋、元、明、清建筑上找不太到的特色。
当时的大寺庙可至十数院等，所谓“重楼复殿，云阁洞房”就是如此了吧。
也要知道，唐都城长安原是隋代规划兴建的，但唐继承后又加以扩充，成为了当时世界上最宏大繁荣的城市。
二.
宋朝，（公元960－1279年），宋式古建筑风格，建筑已经发展到了鼎盛的时期，无论是建筑规模，种类，装饰，都有了大变化。越来越好了。宋代也是柱子彩画的顶峰时期。
三.
而元朝呢，（公元960－1279年），是宋与明清之连接点，历史却不足百年，其柱子彩画多传承于宋代，但保持其蒙古族本身的文化特征。
其建筑装饰略显粗糙。元代大明殿内的大柱，也是通刷朱红。大明殿两侧的配殿，用“镂花龙延香间白玉”饰柱。而广寒殿柱上刻有蟠龙，使“矫蹇于丹楹之上。
两汉时期的建筑风格有什么特点？
两汉时期出现了高层建筑。是这一时期建筑技术和艺术发展成果的代表，通常认为主要有阙和楼阁两种类型。
正门两侧的阙
“西汉时期高台建筑虽然流行，但由东汉起高台建筑逐渐减少，而多层楼阁大量增加。当时的楼阁建筑，每层都是一个独立的结构单元，直到宋、辽、金时期仍然是中国高层建筑的基本结构方法。”画像上的高层建筑往往直接建造在平地上，既与建筑技术发展有关，也与非宫殿的建筑类型有关。
可作望楼的阙
从现有材料看，阙这种建筑类型至迟在东周已经出现。《诗经·郑风·子衿》曰：“青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？挑兮达兮，在城阙兮。”说的是青年在城阙上张望等候他（她）的恋人。除了城阙，由周至汉还有宫阙、墓阙、祠庙阙等，它们分别置于宫城、外城、陵墓和宗庙的入口处，标志这些建筑的重要性、礼制性。阙通常成对设置在入口两旁，中间留出道路，汉代刘熙《释名·释宫室》曰：“阙，阙（通缺）也。在门两旁，中央阙然为道也”，正是阙形制的简要说明。
山东微山县出土西汉二层楼阁画像石
除了阙这种建筑形式，画像材料中还有多层的楼阁建筑。与单层建筑相比，楼阁需要筑出二层、三层及以上的楼面，上下层梁枋与立柱之间的构架方式成为建造楼阁的技术关键。山东微山县微山岛沟南村出土的西汉宣帝至元帝时期（前73～前33年）画像石上的两座二层楼阁，山东费县垛庄镇潘家疃发现东汉画像中的三层楼阁，江苏铜山县汉王乡东沿村东汉永平四年（61年）的两层楼阁，江苏徐州睢宁县墓山一号墓前室发现的三层楼阁，都是两汉时期楼阁建筑的缩影。
山东费县垛庄镇潘家疃出土东汉三层楼阁画像石
画像中的楼阁常以楼板上下叠柱的形式表达楼层之间的连接，说明使用叠柱是常见的构造形式。但楼阁的屋身有上层小于下层、上下层大小相同、上层大于下层三种结构，应是不同支撑结构的外在体现，而楼层之间的结构过渡表现并不充分。
借助出土的阁楼和仓楼陶建筑模型，我们了解到高层建筑中还使用平座结构（暗层）和斗栱的承托技术，有的平座或斗栱外饰以腰檐，设计精巧。从描绘出楼梯的楼阁图像看，楼梯位置有建在楼内和楼外两种情况，楼梯数量有一道和两道。
为什么说建筑艺术是凝固的音乐艺术，这两者究竟有何关系？
黑德尔美学里面提到过：
弗列德里希·许莱格尔曾经把建筑比作冻结的音乐，实 际上这两种艺术都要靠各种比例关系的和谐，而这些比例关 系都可以归结到数，因此在基本特点上都是容易了解的。
任何艺术都是相通的
德国大文豪歌德看见法国史特拉斯堡大教堂，赞叹“建筑是凝固的音乐"，后半部分是哲学家黑格尔说的，音乐是流动的建筑。流传起来，就成了建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。德国哲学家黑格尔
这不仅是因为古希腊有关音乐与建筑关系的美妙传说，而是因为两者的确存在的类似与关联。不同艺术类尽管各具特性，却有内在联系，这种联系使艺术家得以从不同的艺术中得到激励，也使各种艺术有可能互相“移植”、综合。毕加索油画作品《梦》
比如绘画，我们的眼睛紧盯着所画之物是不够的，面面俱到反而丧失了整体。好的绘画作品如同饱满而宏大的交响乐一般，如美妙的旋律扣人心弦。
虽然我不曾学过建筑，也非音乐[_a***_]，但我们一定对那美轮美奂的建筑记忆犹新，对那深入人心的音乐作品耳熟能唱。
任何艺术种类彼此间都是相通的，虽说隔行，但你中有我，我中有你。毕加索油画作品《亚威农少女》
毕加索曾说过：“艺术和性没什么区别”。建筑与音乐和绘画，甚至与性等都没什么区别。我们的视野一定要开阔，艺术其实是思考与行动的过程，最后形成的作品是爱的结晶。ICA总部大楼北京中央电视台总部大楼
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还有好多地标性建筑就不一一列举了，这些建筑犹如音乐一般，不管是民歌，还是迪斯科，又或是巴西音乐，或者摇滚乐、爵士音乐等，无一不体现着彼此相通的特点。说白了，不管何种艺术种类，是天真烂漫的表达，都遵循着内心深处最真实的声音。音乐更加自由一些，建筑受束于功能性，即便是纯观赏性的，也无法与音乐比拟，所以建筑是凝固的音乐，而音乐是流动的建筑。建筑似山，音乐似水……当代艺术，更加体现着彼此的交融，多元化融会贯通这是艺术发展的方向，特别是与高科技的联合，定会给我们呈现耳目一新的艺术作品。
特别是电影艺术，更加说明了问题。
建筑艺术与音乐艺术，是艺术的两个极端，一个最具体实在，一个抽象飘渺。建筑是绝对静止的，认知用眼睛就可以感受，但又必须不断的运动才能获得完整的景象，音乐则是完全流动的，人只用耳朵就可以感受到，但又必须安静的领悟它才能获得完整印象。但是两者又有共同之处，两者都具有极强的时代性，都体现出时空交错的艺术特点。
德国大文豪歌德看见法国史特拉斯堡大教堂，赞叹“建筑是凝固的音乐"，后半部分是另一个哲学家说的，音乐是流动的建筑。流传起来，就成了建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。建筑和音乐是相互联系的审美艺术，有着内在的彼此互相融入的特点，都需要节奏、变化和谐的艺术审美理想。
建筑虽然是静止不动的，但由于形体的变化表现出流动的美感。好象音乐中的节奏、旋律一样，有序曲、有***、有尾声，形体高低错落，空间大小纵横，犹如音乐美妙的旋律激发人们审美情趣的畅想。
音乐是对人的情绪有着强烈激发的听觉艺术。音乐不能直接描绘社会生活，也很难反映现实生活中具体的人物和***。音乐的特点是运用一条列有组织的音乐，通过其中一定的旋律、节奏、节拍和调式来表达音乐家的审美情感。
到此，以上就是小编对于建筑风格课程的问题就介绍到这了，希望介绍关于建筑风格课程的4点解答对大家有用。
