大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于建筑风格韵律的问题，于是小编就整理了1个相关介绍建筑风格韵律的解答，让我们一起看看吧。
想用摄影作品表现“韵律”，需要怎么做呢？
首先，发现韵律是基础。
注意，并不是把有韵律的拍摄对象简单拍下来，就能获得有韵律的作品，也就是说，作品的韵律与拍摄对象的韵律不绝对是一回事。
摄影者提炼出拍摄对象的韵律，并形成全画面的规律或秩序，减去不是这个秩序的东西，才能造就有韵律的作品。
其实，说也白说，这个真的要靠悟性。
韵律在诗詞中指平仄格式和押规则。字数和平仄格式是规则也即是它的＂律＂，句中句未使用同韵同调的文字则是它的＂韵＂，诗詞的韵律使它更具音乐性和节奏感。音乐中的韵律指音的高低、轻重、长短的组合等。把韵律引申到拍攝照相方面，本人的理解是景和色亦即景色则是它的韵律。景物是固定的，我們可以把它視为规则、规律也即是＂律＂；＂色＂则是作者在拍攝某一固定景物时把握的天时、境遇等外來因素。以我在香港石澳海滩拍攝的几张照片为例，图１、图２拍的是同一景点的景色，不同的主要是潮漲潮退，除蓝天白云、洁白的潮水和紅褐色的礁石外、其韵在涨退中。图３在景点礁石、海水、远山、蓝天之外捕捉到了天上飞翔的老鹰，站在礁石上垂釣的男女和汹湧拍岸的波涛，使照片更具耐看和回味。图４和图５拍的也是同一景点，图４在景点之外捕捉的是一位抬头面向大海招手的女郎，她是传說中女神妈袓、招潮仙子、抑或是望夫归來的漁女，让人猜測去吧；图５在图４的基础上我把镜头轻移了一下，拍到了一个螳螂捕蟬、黃雀在后的境況，蓝天、波浪、摆拍女郎和拍攝者都在我的镜头之下一览无遗，让我觉得很有韵味。因篇幅有限，图６的韵律只好让大家见仁见智了，顺谢提问。
摄影的韵律就是光与影的旋律，没有韵 的作品是没有生命的。
摄影的“韵律"又称“影调"，“影调"来源于音乐中的术语，是用音乐元素来比拟摄影这种利用光影变化而构成的画面具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。
朱自清《荷塘月色》用音乐形容光月：“荷塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律,如梵阿玲上奏着的名曲"。这句话最突出的特点就是使用了通感的修辞手法,用听觉形象——小提琴曲,来形容视觉形象——荷塘中的月色,其作用主要是调动读者的多种感官,使观者产生丰富的联想和想象。对于摄影的韵律而言，这也是精到的描述。
而对摄影作品而言，“影调”，又称为照片的基调或调子。指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，使欣赏者感到光的流动与变化。所谓的摄影***，就是用镜头和光影做游戏的人。
个人认为，要使自已的作品有韵律，“功夫在诗外”，：一要多学多看，比如读美文，观诗画，体悟大家作品。二要精通相机的运用，懂得光圈和快门的完美结合。三要有天赋和艺术修养，没天赋的人只能拍出“标准"的作品，永远也拍不出有韵律的作品。第四，也是最关键的一点，你不懂你可以问我呀！
一、本文论述
韵律源自于文学，韵指韵脚；律指格律。
韵脚是韵文诗词歌赋句末押韵的字，一首韵文句子的最后一个字，***用韵腹和韵尾相同的这叫做押韵，因为押韵最后一个字一般都放在一句的最后，故称韵脚。
格律是指诗、词、歌、赋曲 关于字数、句数、对偶，平仄、押韵等方面的格式和规则。格，通俗来讲就是格式、格局，即音律，主韵。
韵律，讲究同声反复，回旋呼应。广义的韵律即有抑扬起伏，又有回旋呼应的展开的形式。
摄影中的韵律美来自于线条、形体、色彩、明暗的回旋的展开，他有一种天然呼应和延伸性。回旋是韵律的主调和基础，展开是韵律的形式和生命。因此韵律又被称为回旋展开的艺术。
二、摄影作品如何表现韵律
1、利用线条的节奏，具有间隔的秩序性，形成作品的韵律。曲线条、律动线条、特别是s线条，具有重复的节奏就形成了韵律。
2、各种形体的重复性，间隔的秩序性；呼应和延伸性，回旋的展开形成韵律之美。
3、色彩，影调的明暗的回旋的展开，相互呼应，延伸拓展形成作品的韵律之美。
到此，以上就是小编对于建筑风格韵律的问题就介绍到这了，希望介绍关于建筑风格韵律的1点解答对大家有用。
