大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于唐代建筑风格画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍唐代建筑风格画的解答，让我们一起看看吧。
古代的庭院怎么画？
以天、地、人为主干，显示出古代生活环境，生活气息。
以庭院、园林、花草、流水为枝，显示古人的雅致、安泰。
以诗、画、联、乐器、武械、犁耙锄等为叶，显示古人的忠勇仁义，文武耕读。
谢邀。
古代庭院建筑是非常有考究的:
一、风水意境
二、身份象征
三、天人合一
古代庭院建筑风格迥异，各个朝代各有不同，所以首先要对所需画朝代历史文化有详尽的了解，对当朝代人生活的意趣亦需掌握，同时也要参考现存同样建筑风格，这样从魂道法器术各个层面进行层层分析，才能如庖丁解牛，画出属于自己独特的风格。
古代有画房屋设计图的人吗?有的话称呼是什么，或者什么机构？
建筑设计师在我国古代叫营造，工部治下法权，隶属土木。
实际上室内设计的确应该从建筑规划时期就同步配合进行了，国外大部分建筑也是如此。但是由于我国商品房市场的特殊性，建筑设计和室内设计一直以来处于脱节的状况，所以造成大部分建筑设计师在用户体验上经验不足，而室内设计师对建筑结构知识不够的情形。这个现状有待于从业者去逐步的改善。
不过随着整个建筑及相关产业的细分，目前不但有建筑设计、室内设计、软装设计，还进一步细分到每个子产业，就出现了专门的新材料研发、橱柜设计、衣柜设计、卫浴洁具设计、壁纸地板地砖设计等等。
古代当然有画房屋设计的专业人员，由当时的朝廷所设立的三省六部中的工部(这是隋朝时候才有的，之后各朝代延用。)里专门的画图和设计房屋的匠人来设计构造房屋。
古代的匠人一般都是由子孙后代传承世袭制的，这样有利于工匠技术的传承。由于是自己的后代传承自己的手艺，匠人都会毫无保留的分享自己的独门秘笈，这也有利于后代更好的发挥是工匠精神。
像故宫的设计者是明朝的蒯祥，他就是自幼跟随他父亲学习工匠技艺，他父亲退休后，他在工匠技术上已有名气了。他在建造设计宫殿和皇帝的陵墓都有独特的技艺。由他主持设计修建的有明朝的皇宫，明朝十三陵中的埋葬明成祖朱棣的长陵，埋葬明仁宗的献陵，还有明英宗朱祁镇的裕陵。到今天依稀还可以看到它们当初建造之后的雄伟壮观。
以上观点来自历史有点酷。
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在古建筑文化中，什么叫“界画”？它有怎样的创作故事？
一根机械式的直线运行组合，描绘“楼台亭阁”建筑物及室内家具，线条运行过程中没有任何粗细变化，这种形式的画就叫做”界画”。
古代的界画工能，有点类似于现代的~环境设计、家具设计、桥梁设计与建筑设计。 一般来讲，工匠门都能掌握这种技术啰。
然而，无任是画家与工匠，由于毛笔很难做到细线条的直线稳定性。所以，古人是***用了下图的工具做设计稿的啦。
现代，基本上***用“七紫三羊”笔拉主线条，当需要粗线条的话就换笔拉线。
请留意……敲黑板啦 🎤🎤🎤
如雷贯耳的《清明上河图》就属于界画。因此，它在古代中国生活状况差不多的历史上，艺术地位不高。（犹如连环画）
现代社会的我们，猛然间追忆起了古代先祖们的生活状况……还有什么古画能比《清明上河图》这样更全方位写实了吗？绝对没有！她是独一无二的！
这~才是《清明上河图》真正的价值！！
起源很早，晋代已有。顾恺之有“台榭一足器耳，难成易好，不待迁想妙得也”的话。到了隋代，界画已经画得相当好。《历代名画记》中评展之虔的界画说：“触物留情，备皆妙绝，尤垂生阁”；评董伯仁的界画，赞他“楼生人物，旷绝古今”。李思训的《九成宫纨扇图》、《宫苑图》等，也是很高成就的，到晚唐出了尹继昭，五代有卫贤、赵德义、赵忠义等人，宋初有郭忠恕。元代有王振鹏、李容槿，明代有仇英，清代有袁江、袁耀等。现存的唐懿德太子李重润墓道西壁的《阙楼图》是中国最早一幅大型界画，宋代的著名界画有《黄鹤楼》、《滕王阁图》等。[1]
到此，以上就是小编对于唐代建筑风格画的问题就介绍到这了，希望介绍关于唐代建筑风格画的3点解答对大家有用。
