大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于特色建筑速写名字的问题，于是小编就整理了4个相关介绍特色建筑速写名字的解答，让我们一起看看吧。
快速手画建筑平面图的方法？
手绘一定要学过美术，素描是最基础的，如果连素描速写都没有学过的人是很难快速画出图纸的，而且画平面图也要很好的目测观察能力，这样才能更好的一步到位，如果你没有学过美术希望你能在美术方面进修一下，这样你会更专业，工作起来也会比较轻松。
西方除了流行油画还有哪些画种？
（一）蛋彩画(Tempera)
蛋彩画，是用由颜料和某种水溶性粘合剂（通常是蛋黄）混合后形成的永久性、快干性颜料进行创作的画。蛋彩画能保存非常久，公元1世纪时的蛋彩画至今也仍旧完好。在油画出现之前，蛋彩画一直是欧洲的主流绘画形式。
（二）油画(Oil painting)
油画是将颜料与干性油媒介混合后以此进行创作的绘画，在欧洲广泛使用。油画颜料中的油性媒介通常是亚麻籽油等油类，这些介质通常还会与松脂、乳香等物质混合加工。油画初期在北欧早期荷兰绘画中使用，并因其良好的质地和光彩而广受欢迎，大范围传播，最终成为绘画创作的标准用材之一。经过文艺复兴时期的技术发展后，油画在欧洲基本全面取代了蛋彩画。
（三）水彩画(Watercolor)
水彩画是用悬浮在水溶性媒介物中的颜料创作而成的画，一般花在各种纸张上，包括莎草纸、牛皮纸等，也有皮革、帆布等材料。在欧洲和亚洲，水彩画都有悠久的历史。欧洲中世纪时已经有许多水彩画记录，而从文艺复兴时期开始成为主流绘画艺术形式，不过大多都用于动植物的插图绘画。
（四）粉彩画(Pastel)
和中国画不同，西方绘画主流是油画，另外还有壁画，坦培拉，水彩，水粉，色粉，素描，版画，珐琅画。由于西方艺术家坚持不懈的在材料上进行改进和创新，所以产生了很多画种。
这里主要介绍一下色粉画。
色粉画也叫粉画，彩色粉画，粉彩画等，色粉画的材料就是一种有颜色的粉笔，就和我们上学时，老师在黑粉上面板书的粉笔样子很象，感觉，用法全都一样。不一样的是它们的材料，色粉笔不含石膏，完全由色彩粉末圧制而成。
我觉得彩铅，油画棒，蜡笔都应该算是色粉画，因为它们性状都差不多，画法也有相同之处，它们的差别仅仅是彩色粉末里面添加的粘合物不同而已。
色粉画历史悠久，15世纪时，色粉画的技法已经趋于成熟。达·芬奇、米盖朗基罗、拉克洛瓦、米勒、马奈、雷诺阿、德加、卡萨特都有色粉画流传下来。
色粉画不需要调色，不需要画笔，直接在带有底色的纸上作画，方便快捷。不同颜色的色粉笔，相互交叉叠加，可以表现十分丰富的色彩。
色粉笔可以用小刀刮成粉末，轻涂在纸上，形成一种水粉般柔和通透的效果，也可以层层覆盖，形成油画般厚重的笔触，这就是很多画家对色粉画爱不释手原因。
因为可以快速直接作画，色粉画成了印象派***的选择，德加，马奈都创作了大量的色粉画作品。德加的色粉画甚至比他的油画还要出名，他擅长用厚涂法，大面积颜色中，不同的点间杂在里面，由于色点之间视觉混合，从远处看，变幻出全新的色彩。
色粉有很多优点，当然也有缺点。色粉画最大的缺点就是不容易保存，因为颜色粉末不含粘合材料，所以颜色很容易脱落，一般都会喷定画液，或者干脆直接装框。
西方的绘画种类
西方世界除了流行油画之外，还有素描、壁画、蛋彩画、水彩画，这几种画在西方也是除了流行画种，在欧洲文艺复兴之前，壁画、蛋彩画、水彩画是很常见的，文艺复兴开始油画开始流行起来了，当然了壁画、蛋彩画、水彩画也依然受艺术家的喜欢，
其中，文艺复兴时期的伟大画家波提切利笔下的《维纳斯的诞生》《春》都是属于蛋彩画，这两幅画也成为了世界名画，波提切利也是第一个画***维纳斯的画家，波提切利画中的维纳斯形象引起了很多画家的兴趣，他们纷纷描绘有关维纳斯的形象，
同样是文艺复兴时期的伟大画家米开朗基罗笔下的《西斯廷小礼拜堂天顶画》是属于壁画，这也是一幅伟大的旷世杰作，米开朗基罗整整花了四年时间才创作完成，米开朗基罗对解剖学和雕塑技巧的知识在画中人物的众多姿态上体现得很明显，而素描和解剖学有关。所以说米开朗基罗的这幅壁画同时集结了雕塑和素描。
关于油画，在西方绘画历史上，那是数不胜数，达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》、拉斐尔笔下的《西斯廷圣母》、提香笔下的《圣母升天》、《乌尔比诺的维纳斯》等等这些都属于世界名画，不仅画风独特，而且寓意深远，如今的西方油画已经成为世界绘画的主流画种了。 油画是最能反映哲学理念的艺术。
米开朗基罗的壁画《西斯廷小礼拜堂天顶画》
说到西方除了流行油画以外，还有另外四种共计五种。
《版画》
您说到版画，其实欧洲的版画和我国的版画差不多，都是使用刀和化学药物在木板或者是石头上进行作画，然后将印成的画称呼为版画，由于版画根据使用材料的不同，可分为木版画石版画等，根据颜色可以分为，黑白版画，套色版画和单色版画。
《素描》
素描其源于欧洲画造型能力用于学习美术技巧探索造型规律，培养专业习惯的绘画训练过程，素描画根据表现手法不同分为光影素描，结构素描，白描和速写。素描作为作品的基础，主要是用单色的线条和块面来对物体进行描绘。
《油画》
油画是西方绘画的主要画种，我们在现实生活中，随处都可以见到它的影子。油画大部分都是以调合的油迹作为颜料，在亚麻步或者是纸板上面进行绘画，油画所***用的颜料，具有非常强的硬度，因此，油画在干了之后，能长时间保持光泽。
《水粉画》
水粉画是与水彩画根本不同之处，在于水粉画的原料是一种粉质的，具有很强覆盖力的不透明颜料，虽然在艺书术观念上水彩与水粉大致相同，但由于水彩画使用的是透明颜料，使两者在作画步骤表现方面，绘画趣味与画面效果，等各个方面都有着不小的差别。
《水彩画》
千与千寻写的哪里？
关于宫崎骏《千与千寻》作品中的原型，至今为止最主流的说法是台湾的九份，但是其实这部动画巨作的原型取景地就在日本的甲信越・北陆地区。爱媛县“道后温泉本馆”
千与千寻中出现的那个巨大的木结构层层叠叠的主建筑物“油屋”，其实，《千与千寻》制作团队真的来这个地方逗留过，将这个建筑用手绘速写的方式记录下来，动画里的油屋很大程度在建筑风格上参考了这家道后温泉。如果说觉得不是很像动画中出现的样子，其实要说明的是，制作人员只***用了建筑风格，而不是套用了建筑形式。抛去和千与千寻的关系不说，道后温泉本身就是日本最古老的温泉，而且这幢楼的顶部有一个鼓楼，每天早6点准时敲响，告知住客温泉开始提供。这里的温泉同时也是国家重要文化财产。
风景速写怎样排线？
凡是画幅都涉及到用线表现物种的质感，并非单指速写。
一、线是表现质感的运用形态，使观赏者得知质量结构的关系，运用在生活中的知识。
二、直线多用于建筑结构，重心垂直不易倒塌，电线杆塔，桥梁钢构，植物主干，门窗，桌椅板橙等。
三、曲线多用于衣服皱纹，人物老叟肖象，水面波浪，动物植物的动势有风吹的感觉。还有毛，发等。四、排线也涉及到画幅的构图关系，天地所占的比例，二分之一，天地各半。五分之三，地占五天占三，此比例可反正用，此比关系已成规范。纳入到***学就是平视，仰视，远视。
综上所述，排线是表现物种质感的表现形式，画什么物种就用什么排线表现就好。
雨田钢笔操3.0——钢笔线条基础训练
所谓“钢笔操”，是我为零基础学钢[_a***_]的初学者设计的一套基础线条训练方案，建议大家每天练习15-20分钟。
在练习过程中做到身正，手正，纸正，并最终达到心静、新径、新境的几个层级与境界，以便为速写临摹、写生打好基础。
第一节：纵横平行线 要求：纵横线条，平行3-5次，要求长而直、慢而匀，连续不断。
第二节：纵横重复线 要求：纵横描线，重复描涂2-3次，要求准而不跑，笔痕完全重合。
第三节：同心圆螺旋线 要求：逆时针或顺时针6-9圈，要求慢而匀，连续不断。
第四节：同心圆螺旋描线 要求：对同心圆或螺旋线重复描涂1-2次，要求准而不跑，笔痕完全重合。
第五节：抖线*** 要求：不规则的抖线（灌木树丛轮廓线）、飞白线、虚线的练习。
第六节：各种排线练习 要求：各种斜线排线练习、用笔方式的练习。
第八节：草叶树石 要求：各种草叶树石等小元素练习5-8例。
速写风景就是对大自然的描绘。如大自然的花草树木、山川河流、房屋等。速写风景能快速记录我们的生活，启发我们的灵感。对艺术创作有很大的帮助。但是画速写风景中遇到怎样排线这个问题。我来详细的解答一下。
速写风景的线条即使基础，也是画好的关键，速写就画线条而言，分为长短线，轮廓线，结构线等，线条有软硬、粗细、长短、曲直，松紧，变化一般分为直线和曲线。这么多的线怎么排列和运用呢？
第一，长线一般运用到大的形体和轮廓中。短线运用到细节刻画当中，起形当中运用的非常多。而排列的线条，在画明暗阴影的地方，画的比较多。
第二，线条无论怎样画是直线或者曲线一定要符合***的规律。近大远小，近宽元窄、近高远低，画阴影部分和褶皱部分，或者是叠加的部分线条排列的比较多。线条干脆流畅
第三 线条画的时候也要符合整体画面效果。要符合画面物体结构来画。比如画树木的线条，按照树木枝叶长的方向来排列。多用曲线，画房屋，尤其是楼房建筑，沿着结构画直线最多，在线条绘画练习中，要不断的去实践。反对教条，要灵活的运用。自己也不断的总结经验。
到此，以上就是小编对于特色建筑速写名字的问题就介绍到这了，希望介绍关于特色建筑速写名字的4点解答对大家有用。
